Colaboración N°26 de Trasladarte

En MBO creemos que el arte es más que una expresión estética: es un motor de cambio, capaz de transformar miradas, emociones y comunidades. Por eso, nuestra esencia siempre ha estado ligada a él, impulsando el talento local y creando espacios donde las ideas se convierten en experiencias tangibles.

Trasladarte nació como un movimiento colaborativo que celebra a los artistas peruanos, llevando su visión a un formato poco convencional: nuestros productos textiles. Porque el arte no solo se contempla, también puede acompañarnos en lo cotidiano, convertirse en parte de nuestra identidad y estar en sintonía con nuestro ritmo diario.

Este año presentamos con orgullo la Colaboración N°26, junto a dos creadores que expanden los límites de la imaginación: Oso de Agua y Cake.

Ecos de memoria — Oso de Agua

Ecos de memoria, de Oso de Agua, nos invita a explorar diseños abstractos que evocan la naturaleza y la esencia única de cada persona.

Renacer Natural — Cake

Renacer Natural, de Cake, fusiona lo orgánico con lo urbano, trazando siluetas modernas inspiradas en la flora y fauna que nos rodea.

Sobre los artistas

Cake: ilustrador y muralista peruano, su obra busca despertar al niño interior del espectador adulto, conectando con la inocencia y la curiosidad que nunca deberían perderse. Cake nos acompañó en la Colaboración N°24 en 2025.

Oso de Agua: artista que transforma la naturaleza en abstracción, creando piezas que evocan sus colores y texturas.

Entrevista exclusiva con Oso de Agua

¿En qué encuentras inspiración al momento de crear tus obras?

Mi fuente principal de inspiración es la naturaleza, pero vista desde un lado más abstracto, como si lo viera desde un enfoque más macro.

¿Cuáles son tus principales referentes pictóricos?

Me gusta mucho el impresionismo, esta idea de alterar la realidad a la creatividad del artista. Variando colores y formas para lograr el resultado de cada obra.

¿Qué otras artes o medios han influido en tu trabajo?

La arquitectura (soy arquitecto) y la fotografía.

¿Qué diferencias sustanciales percibes entre diseñar sobre un lienzo y hacerlo sobre una prenda?

¡Bastantes! Hay que pensar que el diseño pueda ser infinito y además adaptar el arte a colores que puedan funcionar para diferentes personas. En este proyecto, jugué con colores pasteles y formas que pueden evocar diferentes ideas entre los usuarios para poder adaptarme a muchos gustos.

¿Algún comentario final sobre la colaboración con MBO para el público en general?

Me encanta la idea del proyecto de unir artistas locales con una marca de ropa muy bien curada, moderna y cool.

Conoce toda la colección aquí.

En MBO, con esta colección, reafirmamos nuestra convicción: el arte no tiene límites. Puede estar en una galería, puede estar plasmado en un mural, puede ser tejido. Y en cada formato, sigue siendo un puente entre lo personal y lo colectivo.